正是河豚欲上时（正是河豚欲上时,欲的意思）

中国的文坛，可谓是争奇斗艳，炫彩缤纷。

有屈原的固执，一句“宁溘死以流亡兮，余不忍为此态也”，道出了自己与世间污浊坚决抗争的态度。

有曹操的豪迈，一句“对酒当歌，人生几何？”，写出了他对人生沉浮的感慨。

有曹植的深情，一句“翩若惊鸿，婉若游龙”，说出了他对女神的美好向往。

有陶渊明恬静，一句“少无适俗韵，性本爱丘山”，抒发了自己热衷田园生活的情趣。

再往后，便是盛唐的绽放，有李白的自信，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。

有杜甫雄心，“会当凌绝顶，一览众山小”。

然而繁华之后便是衰落，因此南唐后主李煜应时而生，重新开辟了一片新天地。

“春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改，问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”

从此，诗坛之上又加词坛。于是晏殊绘了几笔：

“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘怀。”

范仲淹也不甘落后：

“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭；

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。”

然而，他们始终差了那么一点味道，因为北宋的繁华，不应该是这样的忧郁。

于是，又有一个人横空出世，独断了整个文坛。他诗词歌赋，样样精通，他琴棋书画，无所不能；他跨越时空，与先辈对决平分秋色；他站到原地，令后辈竭尽全力却再也无法企及。这个人，便是苏东坡。

苏东坡，原名苏轼，四川眉山人，唐宋八大家之一。

其实苏轼原来并不叫苏东坡，只因元丰二年的一场“乌台诗案”，苏轼被贬到黄州，也就是现在的黄冈，由于当时他生活困苦，以至被迫在城东的一个坡地上耕种，期间为了宽慰自己内心的愁苦，开始自号“东坡居士”。

而“居士”一词，是有含义的，如出家的佛教信徒被称为和尚，而在家的佛教信徒，则被称为居士。

从古至今，在文坛上大放异彩的人不在少数，他们才华横溢，文采飞扬，并且都各自引领了一个时代的风骚。

可如果让我们再从这些英杰当中选出一位令你最喜欢的人，我觉得这个人，一定就是苏东坡。

苏东坡为什么有这么大的人格魅力呢？他又有哪些亮点令我们后辈神往呢？

一、三首七言绝句，一场跨越时空的对决。

网上曾流传这样一句话：“喜欢一个人，始于颜值，陷于才华，忠于人品”。

对于苏东坡，颜值我们是无法考究了，但是他的才华，却令我们深陷其中，不可自拔。

就拿写诗来说，他生在宋代，距离曾经诗气盛行的大唐，早已过了几百年。而关于诗类的题材，可以说让已经让前人写尽了，各类风格，各种情感，已然没有了发挥的余地。

可是苏轼不服，那日他在西湖饮酒，天气由晴转雨，望着波光粼粼的湖面，一时间诗兴大发，题了一首《饮湖上初晴后雨》：

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇；

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

从此，这首诗成为了西湖的绝唱，前不曾见古人，后亦不曾见来者。

特别是最后那一句“淡妆浓抹总相宜”，从此将西湖赋予了神韵，仿佛如《心经》中的描绘：“不生不灭，不垢不净，不增不减”。

西湖

那么说别人就没有写过西湖吗？当然有，文坛上的那群人，面对西湖美景，怎能不抒发一些感慨。于是杨万里写到：

毕竟西湖六月中，风光不与四时同；

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

说实话，如果没有苏轼，那么杨万里笔下的这接天莲叶与映日荷花，就足以傲视无数人杰。

可偏偏，文坛上先有了苏轼，和那一句“淡妆浓抹总相宜”比起来，杨万里似乎总也差了那么一点味道，低了一个层次。

题完了湖，苏轼仍不甘心，又开始写山，转眼西望，跨越五百多公里，便是庐山。于是苏轼写了一首《题西林壁》：

横看成岭侧成峰，远近高低各不同；

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

充满了禅意，又充满了人生哲理，仿佛苏轼看的不是这座庐山，而是那庐山之外的整个人间。那人间有七情六欲、有喜怒哀乐，还有人们趋之若鹜的功名利禄。只是这些东西，又有几人能看透呢？

沉思良久，苏轼又抬起深邃的目光望向远方，他的目光，穿越了山川河流，穿越了参天古树，甚至穿越了时空隧道，来到了几百年前的那个唐。

当时，人们正在写春。

韩愈写到：“天街小雨润如酥，草色遥看近却无；最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。”

韩翃写到：“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜；日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。”

孟浩然写到：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟；夜来风雨声，花落知多少。”

贺知章也写到：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦；不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”

看到此处，苏轼笑了，如此盛宴自己怎能不来拜会一番，于是挥笔写了一首《题惠崇春江晚景》：

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知；

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

没有夸张，没有比喻，也没有拟人，似乎春天就是这样，恬静，自然朴实，唯美。

此时的苏轼，意气风发，面对这场跨越时空的对决，他挥洒笔墨，轻松自如，真可是应了杜甫的那句话：“会当凌绝顶，一览众山小”。

然而人们并不知道，这场对决对于苏轼来说，却仅仅只是开始。

二、洒脱、豪放之中，藏着一汪似水柔情。

人生在世，难免有些起起落落。

正如寒窑赋所说：“天有不测风云，人有旦夕祸福，蜈蚣百足，行不及蛇，灵鸡有翼，飞不如鸦，马有千里之程，无人不能自往，人有凌云之志，非运不能腾达。”

元丰二年，正处于高光时刻的苏轼，只因一场“乌台诗案”，被人控告污蔑朝廷，辱骂皇上，于是苏轼被贬黄州，身陷囹圄。

那时候的他，一家人挤在江边的破旧驿站，夏天潮湿闷热，冬天寒冷刺骨。因为没有饭吃，苏轼还被迫在城东开垦了一片荒地，才能勉强度日。

然而俗话说的好：“福兮祸之所伏，祸兮福之所倚。”

也正是这一段刻苦铭心，穷困潦倒的经历，才成就了苏轼巅峰的时刻。

那一日，苏轼与朋友出游，结果半路不幸下雨，而且越下越大，以至众人纷纷狼狈逃窜，而苏轼面对此情此景，不但无动于衷，反而潇洒的吟了一首词：

“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”

吟唱完毕，一种洒脱到极致的心境瞬间笼罩天地，此时的苏轼，仿佛已经跳脱出了这片凡间，而寄身于宇宙大道。

特别是那一句“一蓑烟雨任平生”，真可谓是人世间最美的绝唱，他不仅仅喊出了自己的心声，而且还喊出了芸芸众生藏在心底的呐喊。

那任平生，任的不仅仅是一蓑烟雨，同时还有那被人诬陷的一番境遇。

于是黄州之后，苏轼不再叫苏轼，而叫苏东坡。这首《定风波》，则成为了苏轼又一首不可超越的神话。

而在此前，苏轼又是豪放的代表。公元1075年，苏轼在密州（今山东诸城）任知州，他为了抒发报国的情怀，写了一首《江城子·密州出猎》：

“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”

此词开篇第一句“老夫聊发少年狂”就出手不凡。用一“狂”字笼罩全篇，抒写了苏轼胸中豪放的一腔磊落之气。

最后又用“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”三句话，表达了自己一个挽弓劲射的英雄形象，气概非凡。

由此可见，苏轼的梦想并不仅仅局限于一个文人的化身，而且还有着上马扬刀，驰骋沙场的一腔热血。

他是极致的豪放，又是极致的洒脱，他像是一位勇士，顶天立地，他又像一位仙人，超凡脱俗，但更不可思议的是，除了这些之外，他的内心竟然还住着一汪儿女情长般的似水柔情。

同样是1075年，豪情万丈的苏轼，在正月二十日深夜做了一个梦，梦中他看见了自己早已故去的爱妻王氏，不觉间泪涌心头，挥笔疾书：

“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”

面对家国情怀，苏轼怀着满腔“老夫卿发少年狂”的豪气，面对大雨连绵，身世沉浮，苏轼带着一身“一蓑烟雨任平生”的洒脱，可是当他面对自己的爱妻的时候，他却只剩下了一身的软肋。

他没有了豪情，只剩下了一肚子的“相顾无言”，他亦没有了洒脱，只剩下了一脸的“泪千行”，而最令人心疼的是那最后一句“明月夜，短松冈”。

那是他妻子的孤坟，寂静而又悲怆。曾经的欢声笑语已经不再，曾经的举案齐眉也已远去，如今剩下的，只有天上的一轮明月，和那周围栽着松树的山岗。孤独的可怕，安静的心伤。

所以，我们为什么那么喜欢苏轼？

文采是一方面，潇洒豪放是一方面，但更多的，是因为他更像是一个真实的人，然后活成了我们大多数人共同向往的模样。

李白太过自信，杜甫太过感伤，而苏轼则就刚刚好。宠辱不惊，闲看庭前花开花落；去留无意，漫望天上云卷云舒。

三、清风徐来，水波不兴。

苏轼被贬黄州那四年，最美的词是《定风波》，而最美的文，则当属《赤壁赋》。整篇文章不必会意，光读下来就是一种享受。

壬戌之秋，七月既望，这是时间的描写。

清风徐来，水波不兴，这是江面的描写。

月出于东山之上，徘徊于斗牛之间，这是月、山、星的描写。

紧接着一句“白露横江，水光接天”，则直接把江面上普通的水气描绘出大气磅礴的画面。

随后，纵一苇之所如，凌万顷之茫然，浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止，飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。

一时间，道家凌然的仙风道骨扑面而来，有气吞山河的气势，亦有超凡脱俗的洒脱。

描写声音，苏轼用“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇”。

与友人的游览，苏轼用“渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿”。

描写人生，苏轼用“寄蜉蝣于天地，渺浮海之一粟”。

说到天地万物，苏轼则写“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也”。

而当夜游赤壁结束，苏轼又写：“客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼籍。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。”

这篇《赤壁赋》读下来，全文洋溢着一种享受，不说意思懂不懂，光是那种韵味和气势，都不禁令人迫不及待的想将它背诵下来，仿佛不背下来，就会成为人生中的遗憾。

他的文字，犹如开头的那片波光粼粼的江面，刚开始是清风徐来，水波不兴，读到兴起，则是白露横江，水光接天，再至深处，则是纵一苇之所如，凌万顷之茫然，令人心旷神怡，豪情四起。

对于苏轼的文采，其实不光我们后人觉得惊艳，就连同时代的翘楚，也是望尘莫及。

在苏东坡任翰林院学士时，他拟了大约有八百道圣旨，每一道，都是铿锵有声，妥帖工巧。而且圣旨的文字，往往引经据史，富有譬喻，苏东坡写来，每每都是信手拈来，轻而易举。

苏东坡去世后，有一位姓洪的接替他的职位，当时这位姓洪的对自己的文才颇有期许，于是问当年伺候过苏东坡的老仆，我比苏东坡如何？

老仆回答道：“苏东坡写得并不见得比大人美，但是苏东坡却从来不用查书”。

话音落下，这位姓洪的翰林学士顿时明了，自己此生再也没有机会超越这位才华横溢的苏东坡了。

然而，拥有无人能及的才华，就必然要承受无人能懂的孤独。而这，便是成为一个强者的所要付出的代价。

苏东坡是孤独的，以至他始终与这个世界格格不入。

那一日，苏东坡在吃饭间询问家人，你们说我肚子里都有什么？

有人说是满腹的文章。

有人说是一肚子巧妙的机关。

但这些，苏东坡都不以为然。这时，轮到他的爱妾朝云回答。她从容不迫的说：“依我看，你是一肚子的不合时宜。”苏东坡闻言，捧腹大笑，深以为知己。

苏东坡一生才识超人，不假外饰，坚持己见，几番皇家赏识，应对朝廷，又几番遭谗被讥，被贬外地，屡经政治上的风云变幻，而不改其率直豪爽的本性，可不是时时处处显得不合时宜吗？

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草？

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙内佳人笑。笑渐不闻声渐消，多情却被无情恼。

结语：

中国文坛三千年，为何我们只独爱北宋的那一位苏东坡？

因为他的诗好，因为他的词好，因为他的文章好，但更多的，是因为他人好。

顺境之时，他能豪情万丈，逆境之时，他又能乐观豁达。在这顺、逆之间，他让我学会了如何去面对生活的坎坷，又让我懂得了如何去寻找生命的意义。

故此，我喜欢苏东坡，喜欢他的文采，喜欢他的人品，以及喜欢他那一句“一蓑烟雨任平生”的洒脱与超然。

最后，尊敬的各位读者，你们都喜欢苏东坡的那一句话呢？