杜牧江南春（中华经典资源库：杜牧《江南春》）

江南春

【唐】杜牧

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

今天我们讲杜牧的一首名作，杜牧这首诗叫《江南春》绝句。

杜牧这个人，在中国诗歌史上是一个很有名气的诗人。他是晚唐的著名作家，字牧之，号樊川居士。杜牧在晚唐之所以名气很大，就是因为杜牧的七绝写得非常好。他七绝中间写得最棒的是他的咏怀诗，比如说他的《题乌江亭》就写得非常漂亮，跟王安石的《乌江亭》经常联袂被人们提出来。杜牧的文章也写得很漂亮，所以杜牧在晚唐和李商隐并称为“李杜”，为了区别于盛唐的李白和杜甫，他们两个并称为“小李杜”。今天我们要介绍的这首《江南春》绝句是杜牧写江南春景的一首名作。这首诗一共只有四句，因为它是七绝，每一句是七个字。

我们先看首句——“千里莺啼绿映红”，这七个字写的是江南的春景，这七个字我们可以分三个层次来解读。先说“千里”，“千里”是写整个江南大地，这是一个泛指，古人往往用千里、用万里这些词来泛指面积之大，这里它既然是《江南春》绝句，作者是写江南的，所以“千里”就是写江南之地的辽阔。“莺啼”是诗人在写江南春景的时候所写出来的第一个意象，莺啼在中国古代的诗歌中经常和燕语、蝶舞这两个意象连用。莺啼、燕语、蝶舞，这都是中国古代诗人写春天景色最容易写到的、最喜欢写到的意象。当然，莺啼是从声音、从听觉的角度来写，“绿映红”是从视觉的角度来写，写出来了江南春景最独特的一个特点，就是色彩斑斓。

当然，这一句在中国诗歌史上曾经引起过后人很多争论，比如说我可以举两个比较有名的争论，我们来介绍下。比如说，明代有一个著名的文人叫杨慎，杨慎在他的《升庵诗话》中间，他就对杜牧的这首诗提出过批评，他说千里这么大，你写莺啼，“千里莺啼”谁能听得见呢？千里之外的“莺啼”，你能听得见吗？千里之外的“绿映红”，你能看得见吗？他认为杜牧写的东西实际上是不对的，不符合生活的常识，这是一种意见。但是我们下面再举另一种反对杨升庵（反对杨慎）的一个说法，就是清人何文焕，何文焕在他的《历代诗话》中间，他提出来了批评，他在《历代诗话·考索》中间提了一种新的说法，他说：“别说千里，十里地的莺啼你也听不见”。“绿映红”三个字是从视觉的角度，写出来了江南之美。前面写了听觉，后面写的视觉，他从听觉视觉两个方面把整个千里江南的美景全部给你写尽写透了，这就是这首诗的第一句。

第二句“水村山郭酒旗风”，写的是人文景观，这个人文景观最核心的是酒旗。“水村”是傍水之村，“山郭”是傍山之城，无论是水村，无论是山郭，到处可以看到的是“酒旗”。“酒旗”后面再加了一个“风”，写出来了水村、山郭酒旗在风中摇曳飘动的那个感觉。这一句是作者写了江南景色的第二个特点。这两个特点结合起来，如果你把第一句跟第二句对比一下你会发现，第一句的景色是春天独有的景色，“千里莺啼绿映红”，这是春天独有的景色；第二句“水村山郭酒旗风”，虽然也是写的江南的景色，但这一句的景色并非春天独有的景色。这就带来一个问题了，为什么这首诗它的题目叫“江南春”？按说，诗人的每一句、每一个字都得紧扣着“江南春”三个字来写，第一句是做到了，第一句七个字，全部扣着江南的春景来写，为什么第二句写的却不一定是江南的春景呢？他除了看到春天独有的景色以外，他还看到了另外一个意象，这个意象就是酒旗。作者对酒旗特别敏感，作者对酒旗特别关注，所以他把酒旗写到了江南春景之中。这个酒旗很明显是一个人为的景观，我们叫做人文景观。为什么作者把这个人文景观写到江南春景中间去呢？这和作者独有的感受有关。这首诗的第二句就透露出来了作者对酒旗有一种特殊的感觉、有一种特殊的感情，所以他才会写出来“水村山郭酒旗风”，把酒旗写出来了。只要有酒旗就有酒店，只要有酒店就有酒来卖，说明作者对酒很有感情，这种选择就不能不和诗人的经历密不可分了。

清脆欢快的莺啼此起彼伏，丛丛绿柳之中春花姹紫嫣红。小桥人家依山傍水，间或有酒馆的酒旗迎风招展，江南最为典型的意象就在这静与动、红与绿、自然与人文的映衬中历历在目。而这些景象由“千里”二字领起，如同摄影师使用了广角镜头，展现出一派明朗艳丽的江南春景，那么作者杜牧接下来又会抒发怎样的内心情感呢？请继续收看《中华经典资源库》之《江南春》。

我们知道杜牧曾经在扬州住过十年，杜牧的生平并不是很顺利，他曾经有十年在扬州困顿的生活。在扬州十年困顿中间，杜牧是经常出入酒楼。他曾经有一首诗叫《遣怀》，这首诗非常有名，“落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”这四句诗，把杜牧十年扬州的生活做了一个概括。这十年之中，杜牧经常出入青楼，这是旧时候文人生活放荡不羁的一个表现。另一方面他写出了这十年在扬州生活的时候，杜牧经常去喝酒，所以才有了首句“落魄江湖载酒行”。他在江南，因为扬州属于江南嘛，他在江南生活这十年中间，是以酒相伴的、以酒浇愁的，所以这个酒成了杜牧对江南景色的一个独特的印象。所以这个诗它好在什么地方呢？首句写的是常人、一般人、大多数人、所有的人看到江南春景的那种感受，第二句是写的作者、写的是诗人那种独特的感受，普遍的感受、个人独特的感受全写出来了，这就是作者这首诗的前两句所描写的江南春景。

第三句“南朝四百八十寺”，“南朝”指的是隋唐统一中国之前，大概有两百年左右的时间。公元589年隋文帝统一中国，从刘裕篡晋建立刘宋王朝，到隋文帝统一中国，这两百年的时间就是所谓的南北朝时间，也就是南朝的宋、齐、梁、陈这四个朝代。这个时代佛教在中国盛行，因为佛教从东汉传入中国以后，到两晋已经得到广泛的传播，所以南朝的佛教盛行，特别是南朝宋、齐、梁、陈的梁，梁朝的开国皇帝梁武帝萧衍就是一个非常信佛的人，我们把他叫做“佞佛”。他曾经几次要舍身遁入空门，被大臣们用钱把他从佛门中间赎回来，所以南朝的佞佛成了一个很普遍的现象。佞佛的结果就导致江南出现了大片的佛寺，佛教的寺庙遍地可见，这是作者写的江南的第二个人文景观。这里边的“四百八”，大家不要过于计较它，这个“四百八”只是说其多，这和一个诗人写诗的习惯有关。

我们知道李白写过“天台四万八千丈”，天台山真是四万八千丈吗？没有人考究，“四万八”只是说明它很高。杜牧同样是一个非常喜欢用数字写入诗歌的一个诗人，所以杜牧的诗歌中间经常会有大量的数字入诗，这个四百八十是一个，另外杜牧还有一首名句叫“二十四桥明月夜”。全诗我就不读了，这个诗非常有名，它其中写到一句叫“二十四桥明月夜”，把二十四写到了诗歌中间；杜牧还有一首诗，叫“故乡七十五长亭”。七十五、二十四、四百八，我们不再多举了。杜牧是一个非常喜欢把数字写入诗歌中间的一个诗人。由此我们可以理解，这个“四百八”并不是杜牧亲自查了查或者文献记载了南朝的寺庙大概有四百八十座，不是，四百八是极言其多，到处都是佛寺，到处都是佛教的寺庙，所以诗人对佛教寺庙之多做了一句描写。

最后一句叫“多少楼台烟雨中”，这个楼台就是第三句写的那个佛寺，所以这个佛寺跟这个楼台，他是用两个词语表达的是同一个意象，都是表达了佛寺。这个“烟雨”就是春天的春雨，为什么这个春雨作者不写春雨，写的是烟雨呢？他是写细雨霏霏、细雨如烟。江南有一种春雨就像是青烟一样，你看上去它像烟，但是你感触它，它又是雨，这就是所谓的“烟雨”。“多少楼台烟雨中”，是说整个江南的春景，包括莺啼、绿映红，包括酒旗，包括楼台都在烟雨霏霏之中，所以整个全诗写的还是江南春景。

从自然景观到人文景观，再到二者相映成趣，杜牧用声音、色彩、轮廓，甚至气味生动地描绘了一幅江南春景的印象画卷。面对烟雨中的佛寺庙宇，诗人有感慨，也有思考，这感慨仿佛也如眼前的江南一般，蒙着一层细细的烟雨，若隐若现、时有时无，这思考也因为南朝两个字而有了历史的厚度，那么我们该怎样理解杜牧的感慨和思考呢呢？请继续收看《中华经典资源库》之《江南春》。

这就是杜牧非常有名的《江南春绝句》。这首诗从字面上来看，完全是写景，似乎没有作者的感情在里边，我们似乎也看不出来作者要表达一种什么样的感觉，但实际上这首诗是有诗人的感情在里面的，这种感情只是蕴含得非常深，或者说作者把自己的感情写得就像那霏霏烟雨一样。你看起来是烟实际上是雨，你触摸到它是雨，但是你看起来它是烟，视觉的感觉跟触觉的感觉是不一样的，作者写的感情和他写的那个景色是融为一体的，这里它至少包含了两种感情。第一，它写酒旗，通过“水村山郭酒旗风”的“酒旗”写出来了作者心中的隐痛，作者在扬州有十年落魄，所以才有“落魄载酒掌中轻”这样的诗句，写出来春景之中对于自己身世、对于自己经历的那种伤感和惆怅，这是一种感情。

另一种感情就是这首诗的后两句，他写出来了对南朝佞佛者的不满。统治者为了信佛教，大量修建佛寺楼台，浪费了大量的民脂民膏，杜牧对此是颇有微词的，但是杜牧这种微词并没有直接地批评，而是用“四百八”这么一个词语表达出来了他对佞佛者的不满。因为他如果要单纯写佛寺的话，没有太大的感情，如果用了一个“四百八”写佛寺之多，他就把作者的感情给写出来了。他一方面写出了心中自己的隐痛，另一方面写出了统治者的奢靡浪费。这两方面的感情都有，有自己的，也有统治者的，有个人的，也有对社会的，但这种感情的表达，都写得非常隐晦。我们只有通过对诗人整个生平的了解，才能够透过诗句的字里行间了解这个诗的感情。

所以这首诗在中国诗歌史上，在整个唐代五万多首唐诗中它是佼佼者。它能够作为杜牧的代表作，成为我们今人所诵读的名作，就在于这首诗对江南的春景写得非常细致入微。我们在刚才的分析中间已经详细地讲过它每一句都写到了江南的春景，既有所有人看到的春景，又有个人眼中独到的春景，既有个人身世的慨叹，又也对社会的不满。所有这一切又写得就像江南的春景一样，如烟如雨、轻轻渺渺。