什么是电影影响力
何谓电影的影响力？
电影不同与其他所有具有影响力的事件、事物
电影作为一种涉及人文、社会、历史、宗教等多个重大领域
集强大视听功能于一体
利用最为形象与直接的语言与人沟通交流的一种媒体形式
其可能的影响力之广之深之远可谓无所能及
它给电影艺术注入了新鲜血液，赋予电影创作新的可能性
它赢得了重要电影节或电影奖项的肯定，让全世界观众闻之如雷贯耳
它帮助我们更加清楚地认识我们赖以生存的世界、还有我们自己。
它开创新的电影风格并使之成为潮流
它直接促成了新的文化思潮、新的时尚潮流
以此标准，我们从2000年至今创作的世界电影中选取了10部，这就是我们评出的新世纪最具有影响力的十部电影作品。
1:《哈利波特》及续集
导演：克里斯·哥伦布
影片一、二集均在全球引起观影狂潮，双双杀入影史票房十大。影片主人公成为新世纪最受欢迎的电影人物形象，相关产品及原著小说因此大卖特卖。
由Ｊ·Ｋ·罗琳的畅销童话小说《哈利波特》改编的同名电影系列，已制作完成并上映的有《哈利·波特与魔法石》和《哈利·波特与迷室》两集。但其引起的全球观影狂潮，令电影史上任何一个商业电影系列都失色许多，即便是乔治卢卡斯的“星战”系列也不例外。最终，《哈利·波特与魔法石》以9亿7千5百万美元的全球总票房容登影史最卖座电影的第二名；而《消失的密室》亦全球海外票房合计8亿7千万美元的成绩，紧随其后，位居第六。其中，续集更是同时也打破了澳大利亚、瑞士德语区、台湾、菲律宾、新加坡和马来西亚各国的多项票房记录，令人骇然。
因为影片的成功，片中小主人公“哈利-波特”一度成为能与本-****竞争美国著名杂志封面的唯一人选。而小朋友们圣诞节最想要的礼物也就是“哈利-波特”。除此，哈利r26;波特的多本原著小说风靡全球200多个國家，销量达数亿；pc game也跟着电影上市，其它外围商品更不计其数。另外，不得不提的是，哈利-波特胯下的那把神奇扫帚神奇地扫掉了应“9·11”事件笼罩在好莱坞日落大道上迟迟不散的晦气，令全球观众都为开怀幻想，纵有千愁也一扫而尽。
影响力指数：两集全球总票房分居影史十大第2、6位。多本原著小说因此风靡全球200多个國家，销量达数亿，外围商品更不计其数。
2：魔戒系列：《魔戒现身》《双塔奇兵》《国王归来》
导演：彼得·杰克森
彼得·杰克森实在是个天才，拍Kong怖片能拍出《群尸玩过界》那样每一位Kong怖片影迷心目中的经典。玩起神话故事也独树一帜，一鸣惊人。
尽管杰克逊的作品中只有一部动画片，但他本人却是一个不折不扣的动画迷，所以他才会去看那部恶评如潮的《魔戒》动画版，杰克逊承认在看过那部动画片之后他把《魔戒》原著认认真真地看了12遍。97年杰克逊开始与制片公司米拉麦克斯筹划将魔戒再度搬上银幕，预定推出两部名为“魔戒之王”与“魔戒之战”的影片。后来双方由于意见不和一拍两散（照目前情形米拉麦克斯公司的高层应该吐血不止了）。杰克逊于同年8月与新线公司开始接洽并顺利开始拍摄魔戒三部曲。杰克逊由此成为影史上同时拍摄三部影片的第一人。作为观众的我们，也幸运地从01年起定时定量地每年饕餮一部制作精良视听效果绝对一流的“魔戒”电影。
由于“魔戒”系列电影的前两集共在全球狂敛17亿7千万美金票房，第三集还未开映便已注定是有史以来商业上最成功的“三部曲”电影。而由影片改编的“魔戒”系列游戏亦成为游戏玩家钟爱的经典。待今年底，《国王归来》上映之后，魔戒系列电影将成为今后世界电影永难逾越的一个高度。而魔戒的影响将绵绵不绝。
影响力指数：前两集共在全球狂敛17亿7千万美金票房，系列游戏为全球游戏玩家的至爱。
3：《黑暗中的舞者》
导演：拉斯·冯提尔
影片对全世界观众进行了一次“摇晃”美学的普及活动，并将“dogma95”的电影新概念推广到全世界，直接引发了将对世界电影发展具有深远影响的dv革命。近年，dv技术已广泛地运用到一线电影的制作中，全世界无数热爱电影的青年都毅然拿起了摄影机。21世纪的电影一半将是本片开创的。
这是一部绝对具有彻底颠覆性的电影作品。全片画面晃动不止，写实影像尽失传统胶片电影美感，《黑暗中的舞者》告诉我们：这样的东西也叫电影。
其次，全片采用数码摄影机拍摄剪辑完成，只在后期转成胶片。其方式可节省大量的制作金费，不由得引致全世界的电影制作者纷纷消效仿。而数码摄影机的灵活、轻便、经济实用等诸多优点，令其风靡全球。一时间，全世界的电影青年似乎都在买dv,谈dv，拍dv。
而在我国，dv族也俨然成为最为时尚的新新群体。“你dv了么”代替“吃了么”成为年轻人见面打招呼的常用语。dogma95这一电影“新政策”亦被无数业内外人事鼎礼膜拜，而获得该机构的技术认证，成为“dogma x号”作品，也是年轻导演们梦寐以求的荣耀。
而从未有银幕演出经验的有“冰岛女神”之称的另类歌手比约克，因为成功出演了该片的女主角而被封为戛纳电影节影后。这一惊人创举，使得“非职业演员”的运用越来越成为主流，不少职业演员开始为饭碗担心。而这也促成了无数少男少女的明星梦有了实践的可能。
影响力收入：获得戛纳电影节最佳影片金棕榈大奖及最佳女演员奖，并一举颠覆传统电影的欣赏习惯，制作方式，及创作理念。
4：《9`11纪录片》
导演：无名
随意的拍摄，竟见证了历史性的一刻。有史以来最为“昂贵”的影片，给包括美国民众在内的全世界人民敲响了警钟。
随着纽约世界贸易中心大楼的轰然倒塌，世界在一夜之间发生了许多变化。“９·１１”事件是美国历史上、也是世界历史上的一件大事。它对美国和世界的影响是深远的。家用数码摄像机的普及，使得每一路人都有机会捕捉下这一发生于瞬间的旷世巨变。于是，全球热爱和平的人们才得以通过卫星电视收“亲眼”目睹这一惨剧的全过程。若要说那简短的影像堪称世界电影史上最具有震撼力的电影，应该没有人会反对——恐怖分子，飞机撞大厦，爆炸，110层摩天大楼坍塌为一片废墟，死伤人数达5万人，这些元素足够与电影史上任何一个Dong作片或灾难片媲美。那种来自现实的震惊、伤害的刻骨铭心更其他任何刻意创作的影片也无法给予的。代价虽然昂贵，但却换来了全世界人民因此变得更为急切的对和平的渴望。这几分钟的“影片”人类灾难的见证，其警世意义必将永存。
影响力指数：让全世界人民重又呼唤和平。
5：《卧虎藏龙》
导演：李安
将中国功夫发扬光大，使之再次成为全世界观众的焦点。中国电影步入奥斯卡殿堂，令全球再掀武侠电影狂潮。
李安，当之无愧为有史以来好莱坞最为游刃有余的华人导演。生长于台湾，求学于纽约的他，在电影创作中自觉的充当中西方文化交流的使者。令他一炮而红的同性恋题材影片《喜宴》，便是其深谙中西方文化及观念差别的最好例证。 素有“儒导”之称的李安，拍摄武侠片，本不令人看好。但李安却用地道的“李安的”《卧虎藏龙》征服了全世界的武侠迷。这其中，当然也包括对中国武侠电影印象还停留在李小龙的“中国功夫时代”的美国观众们。影片很好的将中国儒家的人文传统与旧势倒剑武侠片结合在一起，并配以抑扬顿挫的打击乐声和颇为人性化的对白，令《卧虎藏龙》以全新的面貌出现，将中国武侠精神发挥到极致。影片极具观赏性，光美国一地尽收1。2亿美金票房，创独立制片电影票房纪录，更狂扫奥斯卡奖，成为第一个捧得奥斯卡最佳外语片奖的华人导演。而之后，鬼才导演昆汀塔仑缔诺不远万里来中国取景拍摄武侠片《杀死比尔》，也难说没有受到李安的影响。
电影影响力：美国本土收1。2亿美金票房，创独立制片电影票房纪录，更一举夺得最佳外语片、最佳摄影、最佳艺术指导及最佳原创音乐等四项奥斯卡奖。进而引领全球性的中国武侠热。
6：《俄罗斯方舟》
导演：亚历山大·索科洛夫
单镜头的电影实验，证明电影艺术还具有无尽的可能性。它将影响整个21世纪电影艺术的创作。
《俄罗斯方舟》是一部让人瞠目结舌的电影。整部影片在圣·彼得堡美术博物馆中一气呵成不间断拍摄长达96分钟，摄影机穿过35个展厅及850人组成的空间，走了两公里多的路程。从古装到时装，在一个个精雕细琢的画面中演员所有的演出都依据事先设计做到精确无误，美仑美涣。这里不仅有演员扮演的历史人物，如：彼得一世、叶卡捷琳娜、尼古拉一世和二世、普希金等，也有现代人，即博物馆的馆长等。影片剧情贯穿俄罗斯300年的历史，但现实拍摄中却保证了拍摄时间与电影时间完全重合。
影片的试验性和艺术性是近20年来罕见的，成了去年世界各大影展的传说。而且还创下影史上的两个纪录：一、最长的长镜头；二、第一部只用一个镜头的长片。受每卷底片只有十分钟限制的时代已经永远的过去，数码摄影机的出现，使影片的制作成为了可能。
影响力指数：电影蒙太奇在此终结，电影剪辑师从此不再通吃。
7：《英雄》
导演：张艺谋
一次中国的电影票房神话，一次电影运作的教材，《英雄》向全世界证明中国这块待开放的全球最大的电影市场潜在的巨大诱惑力。
尽管影片上映后，恶评如潮。但这并未能影响影片创纪录在国内获得2.5亿人民币的票房。虽然这个数字与好莱坞大片《泰坦尼克号》创造全球近20亿美金票房的成绩相比，只能算个零头。但它确实促使国内颓靡多年的市场难得的勃起，进而带给国内外业界人事以无尽的信心，而这对于中国这块全世界片商早已垂涎欲滴的电影处女地来说，无疑是最为响亮的一阵春雷。
《英雄》为以后的中国电影创作树立了一系列漂亮的样板：大投入高回报成为可能；海外发行放映版权的预卖；国内音像制品发行版权的拍卖；集电视、广播、平面及网络媒体于一体的强大的宣传攻势；卓有成效的反盗版措施；有史以来最为成功的前期炒作……《英雄》对中国电影市场带来的后续影响是不可估量的，以至于武侠泰斗金庸老先生近日针对影片的指责也显得苍白武力。
张艺谋身体力行，向所有贪图中国电影市场的海外片商证明，中国的确是块肥肉。
影响力指数：本土破纪录获2.5亿人民币的天文票房，海外发行成绩斐然。引至好莱坞片商纷至沓来。
8：《千与千寻》spirited away
导演：宫崎骏
宫崎骏凭借《千与千寻》完成了从“国宝”到“世界之巅”的过渡，就连迪斯尼出品的动画大片也为之竞折腰。影片艺术与商业的极大成就使其成为世界动画史上的传奇人物。
即使在传统的动漫大国日本，年逾60岁头发胡子皆白的宫崎骏的一系列动画作品亦代表着这个国度动漫艺术的最高成就。他摈弃商业流水线式的制作方式，用饱含个人风格的笔触书写着个人对世界及人的理解。于是他的动画作品，都绝非只供低幼儿观看的学龄前教育读本。
虽然有评论说，《千与千寻》的艺术品质并未超越其前作《幽灵公主》。但就影片上映后的效果看，《千与千寻》毋庸置疑缔造了宫崎骏个人艺术生涯乃至日本动漫史的最高成就。从前，被当作电影来制作的宫崎骏动画作品，一直只在日本国内广受欢迎，屡次刷新日本国内的观众人数及电影票房纪录，导演本人也早早地被推上日本动画电影第一人的宝座。但坚持认为动画电影也同样具有艺术性的宫崎骏，不堪只作“国宝”。《千与千寻》的问世，令他在天命之年，狠狠地火上了一把。影片不仅惯例性地又一次以2亿5000万美金的成绩雄登日本影史票房总冠军的宝座，更作为电影成为有史以来第一部夺得柏林金熊奖的动画作品。同时在获美国动画王国迪士尼赏识引进美国作商业放映之后，更一举击退《冰原历险记》、《小马王》等动画大片，摘下奥斯卡最佳动画片大奖。而2003迪斯尼推出的票房过3亿美金的温情动画《海底总动员》里 ，亦隐约可以嗅到宫崎骏味道 。如是，宫崎骏俨然成了世界动画的宝。
影响力指数：日本影艺学院最佳影片、柏林影展金熊奖、美国动画大奖annie奖最佳影片、导演、编剧、原著音乐4项大奖。在国内创下两亿三千四百万美元的票房纪录，并获全球观众好评。
9：《红磨房》
导演：巴兹·吕尔曼
全球上下一片火舞艳阳，好莱坞歌舞片被救活过来，并重又红火起来。直接影响后来《芝加哥》的出现。
十九世纪巴黎的红牌舞娘与年轻诗人的爱情故事，有点“茶花女”，论故事新意，乏善可陈。但导演却聪明地借歌舞类型发了一飚。《红磨房》结合法国风情，成功打造新一代好莱坞歌舞片。使得歌舞片这个好莱坞最传统的类型在衰竭多年之后，死灰复燃。影片全球票房一片飘红之余，更作为开幕电影于戛纳电影节上风光无限。《红磨房》让女星妮可-基德曼摆脱与丈夫汤姆·克鲁斯分手之痛，重振“雌”风，事业将由此大顺；而影片自身虽在奥斯卡颁奖礼上并未有过人表现，但却为之后《芝加哥》横空出世，捧得奥斯卡桂冠谱平了道路。
影响力指数： 将好莱坞歌舞片救活，为《芝加哥》的成功作了铺垫。
10：《二十四小时》(24 hours；美国)
导演：约尔-索诺、罗伯特-考克
该剧的出现进一步将电影、电视本是泾渭分明的楚河汉界打乱。当代电影行业受电视冲击的隐忧被一指捅破。未来电影、电视的发展将因此有大的动荡。
《24小时》是个如假包换的美国电视剧集，目前已出了第二季。国内的很多观众应该已经通过盗版dvd一睹其非凡魅力。可为啥一个电视剧集无端端跑到电影榜单来呢？这都是法国最权威的电影《电影手册》惹的“祸”：该剧集的名字赫然出现在该杂志颇具洞见性的“年度十佳电影”评选的榜单之上。虽然就《24小时》在美国知名度及观众缘来说，都不一定较《六人行》《欲望城市》更为出色，就传统观点来看算不上近年最为成功的电视剧集，但它却是最“像电影”的电视剧集在这部“24”的侦探剧中，每一季都把故事控制在一天24小时之内。虽然“实时剧情”的剧本结构已经被许多同类型影视剧用滥了，但此剧却通过反恐怖案件中多位涉案人员提供的线索，吸收现代小說中“多视角”的方式让观众与剧情深入接触，堆积一个又一个的阴谋而将全剧推入高潮。这是美国电视系列片的一次赌博——但是它获得了成功！更重要的是，此剧的出现进一步将电影、电视本是分明的楚河汉界打乱，将当代电影受电视冲击的隐忧一指捅破。试想，在不知情的前提下看上一集《24小时》，谁能说我看的不是电影， 而是电视呢？ 影响力指数：2002年法国《电影手册》年度十佳电影，全美近年最为出色的电视剧集。
